演出｜鈴木演員訓練法工作坊
時間｜2020/06/03～2020/06/07
地點｜高雄建軍跨域基地藝術村
文字 \劉悉達（駐站成員）
攝影 \廖哲羚
第四天 我、你、我們
幾天的訓練下來，學員的身體已具備基本的建成。就我觀察自己的生理變化，執行三分鐘的重踏，抬腳不再那麼吃力，心肺的能力也有顯著提升，要累積幾次的重踏才會漸漸跟不上節奏。
我感覺，柏廷的訓練也漸漸轉向，在學員的身體都已接近準備就緒後，鈴木訓練開始走向身體與意識的整合。儘管到位的動作，已經看來頗有氣勢，但是加入意識之後，又是另一個層次。好比是靈魂被吹了一口氣，身體又活過來。
我還記得，在意識延伸的練習中，我想像出來的對象是一頭老鷹，牠雄赳赳的站在一隻枯木上，老鷹的眼神總是很銳利的，能遠在三公里外看到獵物，我想我逃不過他，我的設定是走近他，在遠處對他嶄露致敬的眼神以及崇拜。然而在走近他的過程，我卻活生生地感受到一種憐憫，老鷹的孤傲此時竟被我捨棄掉了傲，成了偏義複詞，這個行走不過三公尺的過程，我想對於每個學員都是五味雜陳，也都有各自的經歷。
喔，不要試著對我做心理分析。那是頭老鷹，只是頭老鷹。
其他學員的想像比我豐富得多，記得一位同學分享，她是走進一個荒蕪的破屋，她走近發現更多的細節，柏廷在她身前推擋著她製造更強的阻力，讓她繼續踏步一陣子之後才停止，其他人在旁邊看著，看著她的身體已經被推入極限，汗不斷從額頭冒出，臉部的表情也開始有了變化，越來越凝重而充滿力量。雖無法看見她看見的想像世界，但從她的身體、表情卻似乎也身歷其境，也有一些情緒冒了出來，進入了她的想像當中。跟柏廷在第三天的「馬克白」示範一樣，對我來說，這都是非常驚人的演出。
在這一天，對我而言，最大的不同是，我已很能夠習慣工作坊中群體的狀態，然而表現出來的是越來越無我，我不再意識到他人的表現、眼光。反而很能感受到自己，甚至是有點沉溺於自我，享受身體帶給我的感受。
這個群體的情境，似乎也是跟隨著每個人的投入不斷地在醞釀以及成長。有些時候，不自覺會讓我的靈魂似乎離開了身體之外，明明就在其中，卻又像旁觀，想著這真是美。就好比週六的下午，陽光透過窗戶上古典的窗花灑進教室裡，映照出每個人的身影，看見每個人的汗和濕透的上衣，在那些時刻我看得太過沉迷，還得把我自己叫喚回來。
一個非常好玩的訓練，即便結束後腳多了許多傷口。這個練習一開始讓我想到，棒球中有一種球路叫「蝴蝶球」，在投手投出前，是用手指扣住球，投出時只是手臂甩出，手指不施力，所以蝴蝶球不會轉動，卻會隨著風漂移形成特殊的軌跡。我為了擲出不轉動如「蝴蝶球」般的飛行木棍，在甩動木棍時，我控制著手指跟前端手臂，盡量不要造成木棍多餘的晃動，然而，這不是訓練的重點。
重點在於圍成大圓練習時，木棍的擲出者與接收者必須倚賴眼神、身體的訊號，使用語言之外的肢體動作讓對方得知，木棍將往他那兒去。而又隨著越來越多的木棍加入，訊息也變得多而紊亂，似乎有相當多的眼神需要被「接住」。
此時，柏廷又將窗簾拉上，光線變得越來越少，當視覺開始無用時，反而其他的感官像被打開一樣，用聽的，用感覺的，去拋接、閃躲，情緒中會有害怕，也有興奮。儘管跑動時常感覺木棍就在身邊飛過，卻沒有人被砸中呢。
雖然自作聰明者如我似乎可以用物理力學，解釋為何這個動作無論如何都推不動對方。但這反而是該練習的聰明之處，從物理的角度，推動者力量都是相同的，接受者的受力亦是相同的，無論選擇何種姿態並不會帶來物理上的任何變化，但若從自己的念頭改變，那麼這個力量就可以自動的化成阻力或是動力。若將對方的力量視為阻力，那帶來是反面的效用，如果視為是動力，就可以一起達成某種演出效果。這是一個很棒的練習，「具體」且｢直觀｣的解釋了如何面對、轉化力量，是非常適合「演員」的訓練。透過念頭的移轉、變化，似乎就可以化成表演的方法。
第五天 為什麼你在這裡？
柏廷以「很硬」的解剖學知識，輔助學員認知，全身的器官、骨骼看似相當的遙遠，無相關。然而實際上是一體的，互相牽動。透過眼球在眼窩中的旋轉，我第一次能隱約感受到眼窩後方的骨頭是存在的。
柏廷老師補充，這個看向自己身體的方法（內觀），在葛氏訓練中是相當常見的。
對我而言，這個練習是個神奇的經驗。
在木棍還存在時，我只任務性的透過木棍去感受對方的身體，試著在行走的過程中慢慢地調整木棍的位置，讓木棍不至於過於繃緊壓迫腹部，也不至於放鬆而落下。當木棍退場後，反而無法忽視對方眼神中無意流露的訊息與能量，我與夥伴間眼神的交流，似乎產生了某種情緒、力度在彼此之間拉鋸。
我長期都有配戴眼鏡的習慣，在課堂裡還是我第一次嘗試佩戴隱形眼鏡，於是也幾乎還沒學會控制眼神。我看著她，不能確定自己的眼神散發如何訊息，擔心她或許會感到某種壓迫，但我沒有別種眼神了就只能看著，整個過程，有些時候我們默契良好，步伐維持在相同速率，有些時候，又靠得太近或著遠離。
當練習結束，我們分享剛剛的過程，夥伴說她確實一度被我的眼神震懾，而這也給她一些負面的情緒，所以在返回的路上，我也感受到她眼神的變化，而且她的上身向我傾斜，壓迫著我。
有趣的是，練習結束後，我感到一股灼熱的感覺從胃部慢慢上升到胸口，如同胃食道逆流一般，才突然想起這位我的夥伴，她在第一天自我介紹時，說自己的胃痛得不行，或許透過這個練習，我們不只在情緒上影響了對方，甚至是身體的狀態（當然也有可能是我當天沒吃早餐）。
在這個互動練習後，我們再次進行緩行，這次緩行，柏廷讓我們跟剛剛的夥伴拆成不同的兩邊，在行走中，去感受夥伴的眼神，可以看著他，也可以不用看，就是去連結他，在擦肩而過時，去感受對方的身體與訊息。
對我而言，剛剛跟夥伴互動而產生的情緒，推動著我的這次緩行，我對她有著複雜的情緒，夾雜著憤怒、包容等，我想同樣的化學變化也產生在其他人之中。這絕對是課程當中我們做的最好的一次緩步，我甚至不用看到，就知道有股無形的力量，產生在我們之中。
第五天上午的最後，學員們除了學習最後的重心轉移的後退版本外，還圍成了圓，練習了坐姿雕塑與站立雕塑。
柏廷打趣地說，若被鈴木老師知道我們這麼練習，肯定要破口大罵的。透過圍成圓，學員們的意識集合成了一股強大的凝聚力，即使在痛苦的雕塑動作中，同學的眼神卻激勵我，那是一種同理，不是同情，因我知道他同樣受苦，這給我繼續的力量。
唱著〈三天三夜〉的時候，那刻我感覺很快樂，也是第一次意識到自己對工作坊的結束有不捨的感覺。
課程慢慢地進入尾聲，在上午的練習過後，我向柏廷詢問下午的時間是否還有新的課程，如果沒有我想暫時抽離「參與者」的角度，進入完全的旁觀，我想在參與者的資訊我很夠了，而若如果都是這麼「入戲」，我有點害怕最後不能寫出在客觀與主觀間平衡的紀錄。他說沒有了，但他認為在那個時間退出，相當可惜。他這麼說，我能理解，就全程參與了下午的活動，因為再沒有新的練習，就以活動稱之。
圖像工作坊的七名學員帶著畫筆來訪（加上另一名帶著相機的葫蘆樂園：劇場發聲報小編），兩個工作坊終於合體。柏廷讓我們以三人為一組加一名圖像工作坊的成員，先彼此簡短的互相了解，這幾天學習與經歷了什麼，也透過向他人的闡述，釐清自己的消化。
接下來以剛剛的組別，由鈴木訓練的學員帶著圖像工作坊的學員一起做了踏步、緩行與坐姿雕塑。根據我們葫蘆樂園的另一名小編指出，她肉體相當痛苦，但也透過了這個簡短的體驗，讓她好奇，之後也想觀賞，受過鈴木體系訓練的演員，會有如何的演出風格。
柏廷說，透過觀眾的觀看，可以察覺有人及無人觀看的時候，我們有如何的應對，或許會因為緊張而失常，或許也有人會因驕傲卻做得更好，這些也都無妨，只是要記得時時察覺自我，如此才能從中尋找實際演出的運用，甚至是發展出劇本中腳色的塑造。
對我個人而言，似乎不太能去感受他人的存在，別人的眼光並未在我身上作用，那個當下，我還是在一個很封閉的狀態，而且舒服。
這是整個工作坊中第一次，也是最後一次，我們一次做了五個練習，順序我已不大記得，就是踏步、緩行加手、重心轉移、坐姿雕塑與站姿雕塑。
五天的訓練此時也近了尾聲，我的身體並未如我所想，來到了透支。我意外於，不過五天，身體就已經建造出了初步的強度，足以應付柏廷的指令，讓我驚訝於人的可塑性與身體的潛力。
短短的幾天，我跟大部分的工作坊同學也還不熟悉，在最後一天，卻可以感受到屬於「我們」的深厚聯繫，彷彿我們已不只是個別的學員，更像是「團員」，那樣透過一起經歷生長出來，未定義而存在的情誼，實在神奇。
學員捧著裝滿水的碗，在關上窗廉的教室內隨意的行走，水溢出來是沒關係的，柏廷在過程中問「為什麼你在這裡？」同時要我們想像水碗裡也有一個小小的自己在行走，而「我」的背後也有一個人捧著我。教室中央點起蠟燭，同時角落也灑上了一些精油。
對我而言，是一個很療癒的結尾，過程中沒想得太多，只是很投入在柏廷當下的指令而已，因為很舒服，空間裡的燭光晃動、從碗滲出的水痕、人影甚至味道，都好美，如果可以偷偷攝影，我肯定會來上一張。
為什麼我在這裡呢？當下我有一個很具象的畫面，就是我從媽媽身體裡的胚胎慢慢長大，然後從肚子裡血淋淋的被拿出來，開始有了第一個呼吸。成長總是困難，我能在這裡，一定有著很多有形及無形的幫助，所以我就只是抱持著很感激的心情，謝謝在我生命裡的每個發生，謝謝神，謝謝宇宙。
最後一次的大圈圈了，同學們分享剛剛以及這幾天的感受，感性卻又和平，有同學說，因為有著剛剛柏廷的帶領，這次的分離對他而言並不難受，反而喜悅。也有一些同學，飽含著溢滿的情緒，眼眶中帶著淚水，說不出半句話。
柏廷說，他很希望再與我們見面，我想我也會開始期待下一次的工作坊，期待這個約定成真，以及其他學員的演出、創作。
在此，也很謝謝柏廷跟所有的學員，在我生命中留下極美而不會抹滅的重要回憶。
文字 \ 劉悉達
攝影 \ 廖哲羚
主辦單位 \ 南風劇團
工作坊 \《身體圖像工作坊》－ 鈴木演員訓練法
授課導師 \ 陳柏廷
時間 \6/3 三 18:30 – 21:3
6/4 四 18:30 – 21:30
6/5 五 18:30 – 21:30
6/6 六 10-13、14-17
6/7 日 09-12、13-16
地點 \ 建軍跨域基地藝術村 表演廳