場次：11/07(六) 14:00
文字：楊美英（駐站成員）
這是一個註定無法完整的觀賞經驗，從演後座談內容聽來，身兼編導演的團長大人似乎也深知如此的必然。
當然，每個作品都未必需要提供觀眾ㄧ個完整的故事，重點是在有限的展演過程，如何完成編導演的主要訴求，以及預定如何完成與觀眾的短暫相遇，創造出什麼樣的觀演經驗。
這個演出除了原本的主舞台，前中後共演出了三段，所有的觀眾都看到一樣的內容，然後中間兩個轉場部分，讓觀眾自行選擇放在新營文化中心內四個空間的前後兩場戲，包括主舞台的光廊區、演員休息室、舞台側邊通道、大廳二樓，另外如男女演員廁所、二樓展覽室等五處開放性空間則是標示了「18禁」的靜態裝置、以演員樣貌現身的角色訪談紀錄片、《金瓶梅》若干章回小說內容文字等展覽，供觀眾自行運用空檔餘暇閱覽。
在時下已經習以為常的移動式劇場展演風潮中，《渣男！潘金蓮如是說》算是頗用心計，或許刻意讓觀眾只能看到八場中的一半，進行某種觀眾群體的個人差異性經驗，然而，在每個更換場地之間的等候太久、不夠爽暢的動線與場控等因素，實在太考驗也磨損觀眾的心志與體力。
最後想提問的是，筆者可以接受、甚或期待著創作團隊可能企圖傳遞一種類似羅生門的省思或質疑，可嘆，假使像現在觀演經驗中缺乏了全面性相異的、個別多元的發言立場，如何能產生對話、交鋒的思辨性結構呢？
（附帶記錄：本有選擇障礙又有高度好奇心的筆者，決定以空間為抉擇基準，先後看了四個不同空間的四場戲：金蓮之間、官人之間、雲雨之間、武大之街。）