講座｜以劇場作為改變的力量——從巴西到台灣的劇場觀察
講者｜黃馨儀
時間｜2021/04/10 14:30
地點｜臺南文化中心國際廳會議室
演講紀錄：劉悉達（駐站成員）
2021年4月10日下午二時三十分，台南文化中心「劇場ART報馬仔」系列講座邀請應用劇場工作者黃馨儀前來演說。有著劇場創作者、演員以及劇評人等多重身分的她，近年除了以劇場創作回應社會現況、關心議題外，亦書寫評論，為劇場現況留下重要的紀錄。延續著民眾劇場的主題，此次演說黃馨儀分享為何被波瓦（Augusto Boal）發展出的「被壓迫者劇場」觸動，以及實際到巴西里約學習與觀摩「被壓迫者劇場」後，如何將所學轉化為適合台灣民情、議題的劇場應用經驗。
黃馨儀從自身的學經歷談起，原來想當老師的她，在大學時意識到自己並不適合站在台上單向的授業，決定轉往劇場發展；在劇場工作環境中，所有的工作者能一起討論、激發想像，而劇場演出可以透過展演和交流為觀眾帶來啟發，使她更加嚮往劇場工作。大三時，她在傅裕惠老師的通識戲劇課，認識了波瓦這名大師，深受他「劇場作為革命的預演」概念吸引。爾後她先開始自學、參與劇團實習，再到德國主修戲劇教育，卻始終懷抱著前往巴西的夢。
第一次有機會到巴西時，黃馨儀並沒有真正進到里約，卻已經能讓她看見真實的巴西。巴西有著嚴重貧富差距問題，有錢者相當富足，卻也隨處可見貧民窟的存在，更多的無家者被迫佔領空屋為家，而政府當局無視弱勢的尋常百姓，放任黑道做為第二個貧民窟的治理權力，卻對有錢人極盡保護。在如此的社會現實條件下，黃馨儀意識到波瓦的「被壓迫者劇場」在巴西的氛圍下是相當有力量的，亦是改變社會的重要能量。這也是2017年，當她回台投入劇場工作兩年後，在產生越來越多對自我、劇場的困惑時，讓她選擇再次回到巴西尋求靈感的理由。而這次，她正式的進入里約，參與了被壓迫者劇場的國際工作坊。
黃馨儀分享，在波瓦的劇場理念裡，每個人民都具有創造性，都可以是演員，而劇場藝術是可以真正去翻轉社會與政治的，經由互動式、遊戲的劇場手法，在不公且充滿歷史傷痕的巴西社會中，將一般的公民觀眾轉化為創作者，促使人民產生行動及反思，意識壓迫本身，並嘗試改變，才有可能自壓迫解放。在波瓦本人所繪製的「被壓迫者劇場之樹」中，有各種如論壇劇場、立法劇場、慾望的彩虹等不同被壓迫者劇場應用方法，而樹的旁邊則有一隻小鳥，象徵著每個學習壓迫者劇場的人，應當帶出種子，自行組織、工作，在各地開枝散葉，創造出屬於自己土地的樹。
黃馨儀重返巴西的另一個收穫，是無意間發現 Ói Nóis Aqui Traveiz （我們再次於此），這個頗有名氣的民眾劇場團體，成立於巴西軍政府獨裁時期，在當時是地下化的組織，所有的表演者都不支薪，運用集體創作方法製作演出。黃馨儀說，第二次重返巴西，除了政治性、社會性的劇場外，巴西的劇場美學影響她最多。在黃馨儀分享的影片中可見，Ói Nóis Aqui Traveiz 劇團的演出，運用表現性強烈的服裝、面具，以及在巴西傳統文化中常見的舞蹈、歌舞貫穿全劇，討論著軍政府時期介入與迫害的嚴肅議題。而在該團另一個探討獨裁迫害的演出影片中，則有以藍色的大布代表河流，裸體的男性堆疊陳列其下，意味著受難的屍體，在在具有強烈的視覺衝擊及準確的符號性。
回到台灣後，如同波瓦繪製的鳥，黃馨儀思考著如何將巴西所學與自身所處的社會連結，轉化「壓迫」為一般人熟知的語言。2018年，促進轉型正義委員會成立，台灣社會逐漸有多元談論白色恐怖歷史的聲音，也在此時，她透過了林傳凱前輩，了解原來白色恐怖並非僅發生在知識份子階級，在彼時的時空背景下，為數眾多加入地下黨的農民、工人也是受難的族群，甚至在每個鄉鎮都有白色恐怖的故事。她更感受到，即便歷史赤裸裸的擺在眼前，在很多家庭中，政治仍是隱晦的話題，而刻意迴避反而造成更多家庭無聲的撕裂，於是她在2019年創作、演出《無法對白》【1】，目的就是要用一個作品，藉由被壓迫者劇場的互動策略，促成大眾對於白色恐怖的想像及對話。
而在今年甫出演的《請問，有沒有便當？》，使用的就是論壇劇場的手法，討論劇場工作者常見無合約、甚至已無償工作卻連便當也拿不到，勞動與薪資不對等的問題。有趣的是，此作的觀眾多是劇場工作者，正正就是議題對象本身，得到許多同業的迴響及共鳴。
在演說的最後，黃馨儀在螢幕上秀出了幾個大大的字，是向現場的聽眾提問，也是自我詰問「劇場真的能改變什麼嗎？」答案尚未可知，她補充，只有劇場、被壓迫者劇場，是不足以改變的，惟有每一人在踏出劇場之後，帶著有意識的種子播種，讓樹長成眾人的森林，從自身做起，才會有改變的力量，黃馨儀確定的說。就如同波瓦的理念，正因劇場是通往人類理想世界的前奏，所以每個人都有義務在舞台與生活中創造另一個更好的世界。
註釋
1、更多《無法對白》演出訊息與後記，詳見https://www.facebook.com/dialogueinvain/