文字/ 曾冠菱 訪談／ 曾冠菱、陳瑞婷
葫蘆樂園：劇場發聲報「2021未來的評論人」工作坊成員
從2020年2月全球疫情開始擴張，直至2021年5月中旬臺灣疫情嚴峻，三級警戒影響下劇場全面停擺，各國劇團受其影響，在這情況下逐漸開始出現演出與活動線上化。其中，両両製造聚團的藝術總監左涵潔，不只是創作線上演出，就連親子工作坊活動也搬進視訊螢幕裡，同時策畫clubhouse、論壇開啟藝文創作者之間的對話。總而言之，在疫情之下，左涵潔為藝文注入了豐沛的生命力，也帶來對藝術及形式本質上的思考與可能。
從小習舞出身的左涵潔，2007年開始投入劇場創作與製作，成為母親後，帶著孩子參與劇場工作、一同創作。在疫情三級WFH（work from home，「在家工作」、以家為完成工作的據點）期間即有《Surprise! Delivery 和合快遞》偕同兩位小孩雙飛雁一起完成《不說不的三十分鐘！》演出，透過螢幕帶領一場6組，總共6場的家庭探索藝術與生活。
除了藝術家與母親的身分之外，左涵潔還是台灣寶寶劇場藝術家平臺計畫發起人，曾在高雄舉辦寶寶劇場國際交流計畫。
疫情下的寶寶及親子活動
在歐美國家發展十餘年的寶寶劇場，漸漸在臺灣開始發芽，両両製造聚團於2014年成立後亦致力於此。
寶寶劇場以感官刺激，啟發嬰幼兒之五感感受與想像力為主，如此重視現場性的劇場形式在轉化線上過程中，讓左涵潔體認到無法像在實體中可以全面性地檢視小朋友的狀態，亦無法在現場性中感受藝術的拋接。因而，從寶寶劇場的核心概念延伸發想另一種方式——將其簡化成可以自行在家操作的一套藝術工具，爸爸、媽媽一改在寶寶劇場多為觀眾的被動角色，實際投身進寶寶劇場中，引導小朋友或一同表演。一方面舒緩因疫情而長時間共處、壓縮自己獨處空間的育兒壓力，另一方面增加親子互動的多樣性與教育性——引導小朋友從感官經驗中啟發兒童的覺察，搭起探索世界、建構對世界認知的鷹架。
劇場是門綜合且複雜的技術，左涵潔在保有寶寶劇場精神與核心價值的前提下，簡化技術，在線上陪伴這些家長與小朋友們，提供在家排練的諮詢與引導，讓親子待在家也能共處樂趣而有教育意義的美好時光。在分享到帶領線上工作坊的教學時，有些有別於實體課程的體驗：在實體面對面教學中，學生踴躍的狀態可能是此起彼落，或者因為無法同時顧及每個人，也許偶有遺漏親子的狀況。相對於此，線上就多了份從容與自在，在每個人都處於自成一個視訊框架的情況下，每組教學對象聲音都有了同等重量，師生之間的關係因此緊密，孩子也更想和老師分享，這些都是線上比現場珍貴的畫面。
因為疫情，使得左涵潔對於親子活動帶來另一層的思考，特別是寶寶劇場。疫情之下許多家庭經濟受影響，寶寶劇場是否變成金字塔頂端才能觀賞的表演？做寶寶劇場是想要提供藝術一個選項，還是一個演出？透過網路的無遠弗屆，消弭地域界限，線上論壇是否能躍出劇場圈，擴大對於寶寶劇場、藝文教育的關注對象？這些問題值得思索，一時之間也許沒有明確解答，無論如何能非常肯定的是，在健康與安全的環境下，啟發兒童無論是感知或是探索世界，仍然是寶寶劇場的初衷，也是始終不變的堅持。
大放「藝」彩
疫情與三級，一時之間讓重視現場性的劇場不知所措、短暫熄燈，許多藝文團隊因而不斷找尋、嘗試線上的可行。源自於左涵潔作為藝術創作者與母親想要分享、找尋其他對話形式可能性的心，不論是在寶寶劇場、線上工作坊教學、演出或是主辦clubhouse、論壇等，都為疫情下的藝文注入強韌的生命力。筆者認為，藝術家的嘗試與實踐，為表演藝術生態投入豐沛而多元的面貌，同時也讓我們看見即便疫情更動了劇場的型態，但是始終不能斬斷培植已久劇場的根、與想表達及對話的欲望與韌性，因為疫情反而讓藝術之花大放異彩。
筆者相信這些充沛的創作能量、欲突破疫情困境的堅韌意志，化作點點星光，在一片因短暫熄燈而漆黑的場館中散發光亮。劇場何時能恢復以往燈火通明？現階段無法確知，但是能肯定的是，藝術將持續以各種面貌生生不息。