演出：斜槓青年創作體《富貴Hù-Kuì！大旅社》
時間：2022/10/29（六）16:00
地點：張輝美術館
李伊蕙（2022表演藝術評論人工作坊成員）
當城市的地景在時代變遷中遞嬗，我們如何記憶那些被時光邊緣化的空間，與其中的日常？
大德街位在熱鬧的西門路百貨商圈，和特色小吃林立的海安路之間，是一條鋪著紅磚的尋常小巷，張輝美術館就座落其中。美術館的前身是一棟荒廢多時的六十年老屋，在藝術家張振輝的改造之下，重生為個人工作室與展示空間[1]。不知是受限於預算，抑或希望保留一些老房子的韻味，建物外牆是新漆的嫩黃色，老式湖水綠大門、窗楞和欄杆間或夾雜著棕紅色的斑駁鏽痕，牽牛花藤蔥鬱一片，盤踞房子立面的一側，乍看宛如綠色流瀑從三樓陽台垂瀉而下，粉紫色花朵點綴其間，組成一個色彩豐富、新舊交融，散發著生命力的老屋。
10月29日下午4點，《富貴Hù-Kuì！大旅社》在此限期開張。
《富貴Hù-Kuì！大旅社》（以下稱《富貴大旅社》）是斜槓青年創作體繼2020年《香蘭男子電棒燙》之後，再次於非典型表演空間推出，同樣以臺南在地文化景觀為題的創作，透過作品帶領觀眾進入隱身的城市角落。作品的時空背景與前作近似，同樣錨定於1960年代的臺南，不同的是，前一次的故事場景是傳統理髮店[2]，這一次則是中西區的舊旅社。中西區做為臺南的觀光熱區，星級大飯店和特色民宿此消彼長更迭不輟，有點過時的「旅社」在喧囂的夾縫之間，通常不會是遊人首選，卻保留了特別的城市記憶；《富貴大旅社》即是這些記憶的化身，演員則是嚮導，引領觀眾一起探尋隱而不見的城市一隅。
演出開始前，觀眾被一一引導至美術館斜對角的一家酒吧門口驗票，一陣等待後，行李員裝扮的工作人員無聲前來，發給現場觀眾一張印有各種顏色和房號的卡片，那是進入旅社的鑰匙，每次僅5至6人獲得邀請；觀眾手持著不同顏色的房卡，在行李員沈默的帶領下分三個批次依序進場，最後落座在一樓大廳。
進入燈光昏黃的大廳，首先啟動的感官是聽覺和嗅覺，耳邊傳來舒緩的樂音，鼻間縈繞著淡淡的花露水香氣。待眼睛略為適應光線後，環顧四周可見撥盤式電話、花卉彩繪玻璃檯燈、卡帶廣播錄音機、泛黃的手繪臺南美食地圖，以及佔據了大半面牆的老照片等，這些充滿時代感的物件擺設，與花露水的氣味和音樂互相呼應。另一面牆上掛著一幅世界地圖、一幅臺灣地圖和幾個顯示世界主要城市時間的鐘，指針雖然仍在轉動，但旅社的時光卻彷彿是停滯的，兀自靜止於時空的裂縫之中，唯有店主人阿芳用來登記旅客資料的筆記型電腦，連結著旅社與現實世界。透過復古的大廳場景，我們不難想像鼎盛時期的富貴大旅社曾經如何輝煌，也可以理解它營運困難的現況，不得不改變經營模式，徵求長期住客來維繫生存。
類似這樣光線昏暗的老舊旅店，如今零零星星的散落在城市的火車站或舊城區周遭，深色的玻璃門，門外字體碩大的標價立牌，提供過夜住宿和短時休息服務，價格遠比市面上其他住宿選擇便宜許多，然而一般旅人通常只是匆匆路過，鮮有勇氣踏入。城市裡的住民也將這些空間視為龍蛇混雜之所，不輕易靠近，影視作品更助長了大眾對旅社的刻板印象—弱勢、貧困、非法交易和犯罪，仿佛那裡群聚著被主流社會驅逐的人，我們最好敬而遠之。旅社依然存在，但我們用視而不見的姿態，將其區隔於生活之外。富貴大旅社將這些被忽略的角落，被淡忘的記憶，以搬演日常的方式向我們敞開。
《富貴大旅社》的演員都帶著全臉面具，沒有語言對話，只能依靠肢體動作來推展戲劇動作。劇中的主要角色共有四人，分別是旅社主人阿芳、阿芳的孫女奈奈子、男性住客昭雄和女性住客小姐。開場時，穿著深色服飾，幾乎要與陳舊陰暗的大廳融為一體的阿芳，獨自在場，凸顯出旅社的冷清，和某種生活型態的沒落。隨著阿芳的孫女奈奈子、住客昭雄和小姐陸續到來，原本靜謐且褪色的空間才逐漸鮮活起來。
旅社一樓是接待大廳兼餐廳，是人與人交流的公共空間，二樓是旅客們和奈奈子的房間，屬於個人的私密空間。筆者認為創作團隊有意運用空間的屬性，營造出一個人對外與獨處時的差異，如果說一個人在一樓大廳的表現，是其面對外在世界的樣子，那麼二樓房內揭露的便是個人私密的內在樣貌。
房客們從阿芳手中接過房間的鑰匙，一一上樓安頓，觀眾則依房號卡的顏色再次分為三組，由行李員帶隊上二樓，輪番進入奈奈子三人的房間參觀，並且與演員進行互動。
筆者首先進入的是男住客昭雄的房間，映入眼簾的是一地的紙團垃圾，和牆上的巨幅女子肖像。昭雄遞出一封喜帖請觀眾幫忙拆封，看到喜帖上的新人照片，他大為崩潰，傳來喜訊的正是肖像中的人；他開始邀請觀眾一起用力撕扯喜帖，情感反應之激烈，幾乎要讓人以為他其實是個典型的恐怖情人。
接著我們來到女住客小姐的房間，看到貼滿牆面的彩色便條紙，上面寫著詳細的讀書計畫和勵志標語，小姐身著輕便的家居服，正端坐在書桌認真地複習，但觀眾的到來似乎有點讓她分心。她從抽屜裡倒出數瓶指甲油，要我們投票為她挑選顏色，擦完指甲油後又和我們分享她的少女漫畫蒐藏。顯然表面上打扮講究，對服務要求的小姐，私底下也有質樸隨和的一面，和一些不為人知的少女心。
奈奈子大概是劇中唯一一個，在一樓大廳和二樓房間內，都展現出一致企圖的角色。房間的裝飾，和她的衣著一樣閃亮浮誇，與旅社的低調黯淡形成對比，反映出她追求的是與現在截然不同的生活。牆上顯眼處貼著「奈奈子逃跑大作戰」的條幅，踏入這個房間的觀眾，都成了作戰指揮中心的一員，一起幫奈奈子謀劃逃跑的地點；我們同時也是她的逃跑基金募款對象，看著她使出渾身解術，期待早日擺脫旅社工作和土氣的制服，奔向嚮往的遠方。在參與逃跑計畫的過程中，我們那屈服於現實而早已沈寂的理想和衝勁，好像也被喚醒了一些。
在沒有語言對話和臉部表情的演出之中，除了演員的肢體動作外，配樂音效、氣味和身體知覺等其他感官的體驗，在觀演過程中被重複強調，扮演了豐富故事背景、形塑人物性格、推進劇情和烘托氣氛的重要角色。其中嗅覺的設計尤為特別，阿芳打掃時噴灑花露水，既展現了她的懷舊，也凸顯旅社的過時；昭雄在屋內瘋狂按壓防蚊液，除了點明旅社的住宿環境欠佳，香茅濃烈刺鼻的味道也與他偏激的內在情感形成呼應。
從劇中人物的生命故事裡，我們可以歸納出「重生」這一主題。聚集在旅社裡的人，多少可說是被「淘汰」的人，被時間、單戀的人或當代社會，但他們仍然尋求一個重生的契機。阿芳想留住昔日回憶，希望旅社繼續營業，因此改變了經營的策略；奈奈子渴望大城市的生活，一方面消極抵抗旅社工作，一方面拼命存錢；昭雄戀慕多年的人寄來喜帖，傷心崩潰又忿恨不平，幸而小姐的體貼救贖了他。
最讓人費解的是「小姐」這個角色，整場演出下來，我們始終缺乏瞭解她的線索，只知道她外表光鮮亮麗，看似是一個要求有點多的客人，也有一些等待浪漫邂逅的少女情懷，可是沒有明確的角色故事，提示觀眾應該如何看待她的存在。
或許小姐一角，代表的就是你我，就是對城市的過往記憶，和已經失落的日常，感到興趣的人。她推著與其他人不同的滾輪行李箱，彷彿是一個到處尋訪舊日時光的旅人，雖然沒有明確的生命故事，甚至連名字都沒有，但似乎懷有對浪漫邂逅的期待，或許就和在場的觀眾一樣，希望從一家老旅社的生命故事中，喚起對城市生命歷史的記憶。
《富貴大旅社》並不試圖討論嚴肅的家族傳承、世代價值觀差異或是產業興衰議題，只是以一種溫柔又不失幽默的姿態，重述了一個城市裡的逐漸被淡忘的文化景觀和歷史記憶。正如同節目文案所說的那樣，帶著觀眾體驗了一個「看不見也聞不到的城市角落，遇見幾個未曾得見的人」[3]。當然我們不能期待倚賴一個作品，就可以完整再現並保留對城市的記憶，但透過老屋重生，記憶復刻，將那些曾被遺忘的生命，他們的憧憬、憤怒、傷痛和奮鬥，在舞台上重現，讓我們理解到，原來一座城市的歷史，不是只有那些被記錄的「大事」，更重要的，其實是你我的日常。我們一同參與並書寫了《富貴大旅社》的重生，喚起記憶，而不至於在當代的快速變動中迷失。
[1] 文化部博物之島。〈藝術森林〉系列五:張輝美術館，從廢墟重生的藝術園地。https://museums.moc.gov.tw/MocEntrance/Detail?activityId=698a8de6-5f11-43cd-8173-ada8a860f3ff&CurrentAction=ReviewIndex
[2] 黃馨儀(2020/11/30)。表演藝術評論台。讓空間自己說故事《香蘭男子電棒燙》，https://pareviews.ncafroc.org.tw/?p=63503
[3]《富貴Hù-Kuì ！大旅社》節目介紹https://www.opentix.life/event/1546347481391026181